Blog. Maria Lopes e Artes
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A região de Gibraltar tem seus primeiros sinais de ocupação humana datados entre 128 e 34 mil anos antes de Cristo, inclusive com a presença dos extintos neandertais. Ao longo da história, outros povos habitaram o local: cartagineses, romanos, vândalos, muçulmanos e espanhóis.
O espetáculo, promovido pelo Programa Aprendiz Musical, é uma imersão no legado de Paulinho da Viola, explorando suas letras, melodias e arranjos que marcaram a história da música brasileira. A peça mistura música, teatro e poesia, contando a trajetória do artista desde sua infância até sua consagração, com o mar e o samba como metáforas centrais.
A narrativa destaca momentos marcantes, como os encontros com Clementina de Jesus e Cartola, e recria o ambiente do Zicartola, onde Paulinho conviveu com grandes nomes do gênero. Com elementos de realidade e fantasia, a peça aborda temas como tempo, memória e identidade cultural, exaltando o legado atemporal do sambista.
Prefeito de Niterói, Axel Grael, destacou a importância cultural do espetáculo:
"Celebrar Paulinho da Viola é celebrar a essência do nosso povo e a riqueza de nossa cultura. Este espetáculo nos convida a resgatar nossas raízes e a importância do samba como uma forma de resistência cultural. Paulinho da Viola é um símbolo de tudo isso, e o Aprendiz Musical é uma ponte essencial para que jovens talentos possam se conectar com essa herança”
Secretário Executivo André Diniz enalteceu o impacto do Aprendiz Musical:
“O Aprendiz é hoje o maior programa de iniciação musical em escolas públicas do país, com cerca de 10 mil alunos. É um orgulho da nossa cidade e nada melhor do que termos a apresentação de fim de ano do Aprendiz nas celebrações dos 451 anos de Niterói. É um espetáculo que homenageia o Paulinho da Viola e une a música, ao teatro e a poesia para contar a história de um dos grandes nomes da nossa música. Será um momento de celebração e uma oportunidade para os jovens músicos vivenciarem esse intercâmbio artístico, que contribui significativamente para a profissionalização deles”
O Programa Aprendiz Musical, criado há 23 anos, é referência em educação musical no Brasil, presente em 100% das escolas públicas de ensino fundamental de Niterói. Com cerca de 10 mil alunos, o projeto oferece aulas de musicalização, instrumentos e canto coral, promovendo inclusão social e cidadania por meio da arte.
Além das escolas, o programa funciona na Casa Aprendiz e no Conservatório de Música de Niterói (CMN), com atividades voltadas para crianças, adolescentes e jovens até 24 anos.
O espetáculo conta com direção musical de Flávio Mendes, roteiro de Cilene Guedes e direção cênica de Marcelo Alvim. A trilha inclui clássicos como:
O espetáculo é uma oportunidade imperdível para celebrar o aniversário da cidade com uma viagem pela obra de Paulinho da Viola, aproximando o público jovem da riqueza da música popular brasileira.
https://cidadedeniteroi.com/agenda/aprendiz-musical-faz-homenagem-a-paulinho-da-viola-em-niteroi/
maria Lopes e Artes
CÂMARA DE NITERÓ I- EXPOSIÇÃO SOBRE PATRIMÔNIO HISTÓRICO DE NITERÓI
Em comemoração ao aniversário de 451 anos de fundação do município, a Câmara de Vereadores de Niterói abre na próxima terça-feira, dia 19 de novembro, em seu saguão principal, a exposição “Arte que revela a história. História que revela a arte”, dos historiadores Dawson Nascimento Silva e Renata Aymoré Gama. São quadros entalhados na madeira pelo artista plástico Dawson, a partir de fotografias captadas pelas lentes da arquiteta e urbanista, Renata. Os trabalhos ficarão em exposição até o dia 30 de novembro, no horário de 10h às 17 horas.
A exposição conta com o apoio da Câmara de Vereadores e da Mitra Diocesana de Niterói e apresenta quadros das fachadas de igrejas históricas do município como por exemplo a Catedral de São João Batista, a sede do Seminário São José, as igrejas da Boa Viagem, de Nossa Senhora da Conceição, São Lourenço dos Índios e de São Sebastião, em Itaipu, entre outras. “É uma homenagem que queremos fazer a Niterói por toda a sua importância histórica e cultural. Aqui foi a capital do Estado e sempre teve papel de destaque tanto no Império quanto na República. Suas igrejas guardam traços da arquitetura que remonta até mesmo o período colonial”, destaca Dawson.
A exposição tem curadoria da professora Renata Aymoré Gama, que é autora do livro comemorativo “Arquiconfraria Nossa Senhora da Conceição – 350 anos de fé e bençãos” e professora de Arte Sacra e Bens Culturais do Instituto de Filosofia e Teologia do Seminário São José de Niterói.
Natural de Rio Bonito, Dawson Nascimento é autodidata e iniciou nas artes plásticas ainda criança fazendo modelagens e desenhos infantis.
Mais tarde, sob influência de artistas plásticos de Minas Gerais, se especializou na arte sacra e barroca com trabalhos em pintura e talhas, sua grande especialidade, sendo requisitado para trabalhos de restauração em igrejas e edificações tombadas como patrimônios culturais e históricos. Já expôs trabalhos em mostras coletivas e individuais, entre as quais destacam-se a Casa França Brasil, no Rio de Janeiro e Espaço Cultural Zanine Caldas, em Búzios.
A exposição tem entrada franca.
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Exposição “Invento o Cais” apresenta um panorama contemporâneo da arte ambiental, no Sesc Niterói, em 23 de novembro. Com curadoria de Julia Naidin, Fernando Codeço e Daniel Toledo, mostra reúne trabalhos de 14 artistas que participaram de residências artísticas imersivas promovidas pela CasaDuna, na praia de Atafona (RJ): Caroline Valansi, Daniel Toledo, Fernanda Branco, Fernando Codeço, Isabela Sá Roriz, João Paulo Racy, Julia Naidin, Lu By Lu, Mariana Moraes, Paulo Victor Santana, Raphael Couto, Tetsuya Maruyama, Sarojini Lewis e Thais Graciotti. Região é considerada pela ONU como uma das mais vulneráveis do mundo em função do aumento do nível do mar devido à emergência das mudanças climáticas.
Como criar a partir das ruínas e do caos? Este foi o desafio lançado aos artistas visuais participantes da residência de arte “CaosCaisCosmos”, realizadas em maio e julho de 2022 na praia de Atafona, no litoral norte do Rio de Janeiro. Conhecida mundialmente por representar as trágicas consequências da crise climática, a região se tornou o ponto de partida para uma experiência artística única promovida pela CasaDuna – Centro de Arte, Pesquisa e Memória de Atafona. Agora, o resultado dessa imersão pode ser conferido na exposição “Invento o Cais”, que inaugura em 23 de novembro no Sesc Niterói, sob curadoria de Julia Naidin, Fernando Codeço e Daniel Toledo.
Os artistas da residência foram convidados a trabalhar a partir das relações entre Natureza e Cultura em suas rupturas e continuidades. A erosão marinha em Atafona contesta os limites da (domin)ação humana sobre a geologia da Terra, evidenciando uma crise (e uma crítica) no espaço público comum. Ao longo dos anos, o avanço das águas do mar já destruiu mais de 500 construções na região. Hoje, o que se vê é uma paisagem desoladora e inquietante, que aponta um futuro provável também para outras zonas costeiras. “As obras estabelecem relações diretas e indiretas com a erosão e com a paisagem, centrando-se sobretudo em reflexões ambientais, coletivas e processuais. O objetivo é transfigurar a noção de corrosão, ampliando-a para além da destruição e abrindo novas perspectivas de mundo e de modos de adaptação e agenciamento”, explica a curadora Julia Naidin.
“Invento o Cais” reúne criações de 14 artistas nacionais e estrangeiros de diferentes gêneros e idades, todas desenvolvidas no contexto singular de Atafona, articulando a beleza bucólica, a história pesqueira resiliente e a força bruta da erosão. Para esta curadoria, foram revisitados trabalhos realizados em imersões anteriores em colaborações com a Escola sem Sítio (2019) e com o curador Andrés Hernández no projeto Erosões Visuais (2018), entre outros. São eles: Caroline Valansi, Daniel Toledo, Fernanda Branco, Fernando Codeço, Isabela Sá Roriz, João Paulo Racy, Julia Naidin, Lu By Lu, Mariana Moraes, Paulo Victor Santana, Raphael Couto, Tetsuya Maruyama, Sarojini Lewis e Thais Graciotti.
“São fabulações dos olhares de pessoas de origens diversas, que ressignificam o sentido da erosão e criam outras formas de coabitar o mundo a partir do caos, para oferecer uma perspectiva contemporânea e decolonial sobre a questão da emergência climática”, pontua o curador Fernando Codeço. Cinco trabalhos integram a mostra de vídeos e nove abrangem instalação, objetos, fotografias, pintura, colagem e performance, numa espécie de panorama da arte ambiental.
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